Сочинение на тему:
"нужны ли в жизни сочувствие и сострадание?" (по рассказам "Юшка", "Кусака", "хорошее отношение к лошадям")
1)Вступление - формирование темы, автор, произведение.
2)Основание - расскажите тему сочинение, орнамент докпщцвающие вашу точку зрения
3)Конец​​

Сочинение на тему "Нужны ли  в жизни  сочувствие и сострадание?".

 В нашей жизни стало все больше зла и жестокости. Мы неоднократно слышим такие слова ,как "сочувствие" или "сострадание". Мы с уверенностью говорим, что у нас имеются такие качества, но ведь многие не знают, что они обозначают. Сочувствие-  это отзывчивое отношение к другим, а вот сострадание-  это жалость к другим бедам. Так остались ли эти понятия у нас в современном мире? Нужны ли они нам?

 Например, в рассказе "Юшка", люди постоянно били  мастера  за его непохожесть . Но Юшка был выше этого , и поэтому всегда отвечал :"Народ меня любит сердце в людях бывает слепое". Долго терпел насмешки мастер, но однажды сорвался и накричал на прохожего жителя. Тогда Юшку избили , и он умер. Люди только после его смерти поняли, что без Юшки их жизнь стала однообразной. Они поняли, что не проявили сочувствия к Юшке ,ведь у него была тяжкая болезнь , но все деньги он относил сиротке. 

  А вот в рассказе "Кусака" маленькая собачка уже натерпелась от мира и от людей . Она с самого рождения не знала, что такое сочувствие и сострадание. Поэтому она стала такой злой. Но когда наконец-то ее полюбили, она вдруг снова "расцвела". Но ничто не бывает вечно. Новые хозяева уехали, а Кусака опять осталась одна. Но к ней было проявлено сочувствие, а именно то, чего она так долго ждала.

  Я считаю, что благодаря двум этим замечательным произведениям, мы поймем, что нужно относиться к чужим бедам с сочувствием и состраданием, ведь ничто не вечно, а лучшее, что может сделать для нас человек, это оставить все хорошие моменты и добрую память в наших сердцах.

Объяснение:

художественные средства выразительности: эпитеты,,олицетворения,инверсия. в этом стихотворении интонационный рисунок передает грустное настроение поэта. пафос стихотворения пробуждает сильные и яркие переживания. рифма перекрестная. стихотворный размер-хорей. т.к в конце стихотворения стоит многоточие-недосказанность. антитеза-любовь и горесть. это стихотворение проникнуто строками,в котоорый жизнь остановилась навсегда,в которых любовь,это величайая трагедия,в которых люди не боятся выражать свои эмоции и чувства.

символика - это одно из основных средств выражения авторской позиции, которое отражено в текстовых элементах, не влияющих на основное развитие сюжета, а, может быть, только предугадывающих его. так, по картинкам, висевшим на стене в комнате самсона вырина, которые долго рассматривал рассказчик, мы можем судить о дальнейшем ходе событий. картинки "изображали блудного сына". на первый взгляд может показаться, что эти картинки рассказывают о жизненном пути дуни. но на самом деле образ блудного сына - это образ самого главного героя. первая картинка говорит о том, что самсон вырин "уходит" от своей дочери. ведь он совсем не верит в ее счастье, он даже не способен представить, что молодой гусар может жениться на дуне. в разговоре с минским в петербурге вырин сказал: "отдайте бедную мою дуню. ведь вы потешились ею; не губите ее понапрасну". в этих словах проявляются как отцовские чувства, так и непонимание своей дочери, отсутствие веры в любовь. дуня с минским сразу договорились, что уедут вместе. но почему они не сказали ничего об этом самсону вырину? они полюбили друг друга, но можно предположить, что гусар не сразу решил жениться на дочери бедного станционного смотрителя, поэтому дуня и минский не могли ничего сказать. отец, не доверяя молодому гусару и не веря в силу любви, разбил бы их счастье, а вместе с этим и их жизнь. "что такое станционный смотритель? " - спрашивает пушкин у читателей через рассказчика в самом начале повести. "сущий мученик четырнадцатого класса", потому что его чин становится его жизнью, то есть он "ограничен", он мыслит именно как "чиновник четырнадцатого класса". и конечно, по его логике, бедная девушка не может быть счастлива с богатым ротмистром, который только посмеется над ней и уж, конечно, никогда не женится. самсон вырин при этом недальновиден. дуня не решалась сама сесть в кибитку, и, может быть, у нее не хватило бы смелости это сделать, но ее отец сказал: "чего ж ты ведь его благородие не волк и тебя не съест: прокатись-ка до церкви". самсон вырин как бы сам определил судьбу своей дочери. но вернемся опять к символике произведения. на ограниченность, недальновидность вырина намекает вторая картинка. на ней мы видим блудного сына, окруженного "ложными друзьями". действительно, и в другом случае самсон вырин поверил доктору, посоветовавшему здоровому гусару отдых и покой на несколько дней, даже и не подозревая, что этот доктор в сговоре с минским. на третьей картинке изображен юноша, который пасет свиней и разделяет с ними трапезу; в его лице изображены глубокая печаль и раскаяние. этот сюжет как бы подсказывает дальнейшую судьбу смотрителя, который за три или четыре года без дуни превратился из "бодрого мужчины" в "хилого старика". он не мог простить себе, что отпустил дочь, одно упоминание о ней вызывало боль и горечь. и последняя картинка рассказывает нам о возвращении блудного сына, с чем ассоциируется "возвращение" отца к дочери уже после смерти, когда дуня приезжает навестить отца и находит его на кладбище. самсон вырин именно "диктатор" жизни дуни, не оставляющий ей права выбора. ограниченность самсона вырина - это не просто свойство его индивидуального характера, она социально обусловлена, определе на условиями его жизни. осуждая станционного смотрителя, пушкин тем не менее, как мне представляется, жалеет того, рассказывая о трагедии его неудавшейся жизни.