Геннадий Сергеевич Кондрашин Тонкий Сравниваемые параметры Место встречи Внешний портрет Внутренний портрет Восприятие героев Поведение героев Эмоции героев Me Символика имен С

горький всегда задумывался над тем, что человеком, какие ценности для него превыше всего, как согласуются свобода и любовь, добро и истина, сила и справедливость. пьесу «на дне» можно с полным правом назвать философской драмой. горький писал: «основной вопрос, который я хотел поставить, это – лучше: истина или сострадание до того, чтобы пользоваться ложью, как как бы горька и печальна ни была истина, но она нужнее, лучше самой красивой лжи…». эти вопросы о правде и лжи важны в пьесе «на дне» не сами по себе, а в связи с проблемой, имеющей одновременно и общечеловеческий философский смысл.         главным образом этой пьесы можно считать образ «дна» жизни, а лука и сатин воплощают две полярные точки зрения на эту жизнь. автор стремиться ответить на вопрос: что людей к нравственному и социальному падению? может быть, то, что люди перестали верить в себя и в мечту? в ранней пьесе горького «дети солнца» с романтическим пафосом опоэтизирована мечта, она освещена надеждой. если помнить об этом, то становится понятен смысл одного из первых названий пьесы «на дне» - «без солнца». художественная мысль, сценическое действие пьесы движутся сложно и не укладываются в схему, по которой ложь, утешительный обман посрамляются, а правда .         в этом произведении есть несколько параллельных сюжетных линий: взаимоотношения пепла и наташи, клеща и анны, барона и насти, актера и сатина. эти линии не имеют четкой завязки и почти никак не разрешаются. сам автор называл «на дне» пьесой – симфонией. сравнивая драматургию с музыкой, покоряющей нас своей стройностью, горький имел в виду ту гармонию, к которой художник приходит через противоречия, доводя их до предела. этот композиционный принцип столкновения точек зрения лежит в основе композиции пьесы «на дне». все герои мечтают о счастье, каждый горит о том, как он это счастье понимает, но никто не в состоянии что – либо изменить в своей судьбе.         автор ходом пьесы показывает всю сложность отношений людей к правде, которую они не терпят. пьеса начинается, казалось бы, проходным эпизодом – ссорой квашни и клеща, где каждый уличает другого в неправде. взаимное разъяснение вспыхивает как реакция на высказанную вслух правду о другом. однако общий тон пьесы не кажется удручающе мрачным.         герои живут «на дне», без солнца и поэтому никак не могут допеть до конца песню «солнце входит и заходит…». значение песни в построении пьесы становится ясно после заключительной реплики сатина, его реакции на самоубийство актера: « испортил песню.. дур-рак! ». здесь слово «песня» приобретает двойной смысл – и буквальный и более широкий, как обозначение жизни, судьбы, назначение человека.

некрасов называет страдание народа старой темой, потому что народ страдает давно.

лермонтов "герой нашего времени" - сочинение "образ автора в романе "герой нашего времени""мне жизнь все как-то коротка. и все боюсь, что не успею я свершить чего-то. (лермонтов "монолог") именем м.ю. лермонтова открывается новая страница . чтобы правильно понять характер лермонтова, необходимо знать политическую обстановку, сложившуюся в россии в 30-е годы xix века, так как она оказала большое влияние на формирование лермонтова как человека. николай 1, расправившийся жестоко с декабристами, старался с корнем вырвать их идеи. молодое поколение не могло выступить против царского режима, но, несмотря на реакцию, лучшие люди 30-х годов продолжали бороться, и среди них первым был лермонтов. мотивы избранничества и жертвенности звучат почти во всех стихах лермонтова, эту же тему он раскрывает и в "герое нашего времени". как часто в лирике лермонтова и в раздумьях печорина мы встречаем печальное признание того, что люди их поколения - это тощие плоды, до времени созревшие, которые не радуют глаз. мы говорим, что печорин - типичный герой 30-х годов, значит и в лермонтове есть что-то от печорина. как перекликаются слова печорина о том, что он презирает жизнь, с лермонтовскими словами: "но судьбу я и мир презираю", поэтому-то в "герое нашего времени" мы так явственно слышим голос автора. что общего у лермонтова с его героем печориным? несомненно, что они были близки, ведь им пришлось жить в невероятно трудное и тяжелое время. они жили в эпоху "безвременья", породившую страшную болезнь. болезнь эта состояла в том, что в условиях самодержавно-полицейского государства "силы необъятные", дремавшие в молодом поколении, не могли найти себе достойного применения. люди, одаренные от природы умом и волей живой, и своенравной головой, и сердцем, пламенным и нежным", остро переживали эту трагедию. в размышлениях печорина навязчиво звучит мотив человека, прикованного к чиновничьему столу, вынужденного весь век оставаться титулярным советником. вспомним, что уже в ранних стихах лермонтова слышатся горькие жалобы на жизнь, "где стонет человек от рабства и цепей", а в зрелые годы поэт вкладывает в уста бывалого солдата, рассказывающего о героизме воинов при бородине, горький : "богатыри - не вы", обращенные к сверстникам поэта. о них, о своих современниках лермонтов писал: печально я гляжу па наше поколенье: его грядущее иль пусто, иль темно. меж тем, под бременем познанья и сомненья в бездействии состарится оно. лермонтов доказал, что он имеет право свое поколение в бездействии, изобразив главного героя типичным представителем тех юношей, которые сначала вступили в конфликт с обществом, а потом уже не пытались бороться против установившегося порядка, они выдохлись и не имели достаточно сил, чтобы бороться. печорин - это плод воображения самого автора, а как любой автор, волей .или неволею через своего героя выражает свои сокровенные мысли, свою жизненную позицию, если даже взгляды их расходятся. изображая портрет печорина, лермонтов невольно в общих чертах дал свой собственный портрет.